Tamiko Kawata | Alison Bradley Projects 在紐育ならマジで見るべき alisonbradleyprojects.com/tamiko-kawata/

ある課題について色々と考えているのだが、まわりまわって、また自由間接話法の話になりそう

というか、美術作品（特に絵画とか）の構造を自由間接話法として受け取るとすんなりいく、という説明を使いがちというか

今週金曜日の13時より拙著『ベルナール・スティグレールの哲学』についてのワークショップが開催されます！登壇者は石長佑一さん、清水知子さん、谷島貫太さん、戸谷洋志さん、中谷碩岐さんです。 オンラインでも参加できるので、下記のGoogleフォームよりお手続きください。 forms.gle/BZdXoPDdUQjvhs…

「人間が嫌いな人が好きです」というと角が立たないということを学んだ

予算と権限と主体性はセット

スティグレールワークショップ、大変充実した内容で西に向かって感謝（時間的限界で離脱）

教育を本質的に目的なき成長としたのはデューイですが、その教育において美術芸術は根幹的な場を占める。細ったとはいえ義務教育で美術書道音楽が消えないのは当然です。美大において、結果的に職業芸術家になるのは一握りですが、むしろ美大を出て社会に美術的思考を持った人が散種される方が重要。

芸術に教育が必要ない、みたいな人は芸術に哲学や、意外なところでスポーツを代入すれば理解できる。大学によるかは別に、体系的教育なしで哲学を究めるのは極端に困難だし、どんな天才でも基礎的訓練を受けないで大谷みたいな選手は出てこない。教育の形態は多様でいいが、一定の訓練はいるわけです。

RTsについては、まがりなりにもアカデメイアの御給金で糊口を凌いでいる身としてスルーできなかった。

僕の立場としては、芸術は必ずしも現在の倫理規範に従属するものとは考えない（むろん、だからハラスメント無問題、ではなく異なる次元の倫理が求められる）が、美術の教育において、職業芸術家の輩出などより、その思考を持つ人を育てることこそが重要なのは、本当にそう思う。

というか、真に教育を考えようとした場合、芸術が避けられない、というべきかも。

そして、既存の芸術の体制に最適化した「成功する職業芸術家」の輩出は、むしろ教育の失敗を意味していると考えることさえできる。

この意味で、これまでの、そして今の大学が、とりわけ芸大・美大が、芸術の教育をしてきたことがあったか（しているのか）については、とても疑わしく思っている。

芸術は倫理規範に従属しない。芸術は倫理規範を排斥しない。この両命題を成立させる解は、芸術は倫理規範を包囲している（芸術は倫理規範より大きい）。従って美大のような公教育は両者が重なる場で成立する。シンプルな話しだと考えます。

芸術アカデメイアで下働きを始めたのが2007年だから、もう20年近くになる。この件は、その間ずっと腹の底で怒り続けていること。その間、博士号もとって、海外研修なども複数回やったりしつつも、依然、教育にはフルコミットさせてもらえない。そろそろいい加減コミットさせてもらいたい。

多美子さん、美術手帖に載っているというウワサ