ワクチン副反応に3日間寝込み苦しみました…。こんなにしんどいと思わなかった…。 それで、やっと回復してTwitter開いて知ったのが、作曲家すぎやまこういち先生の訃報…。私に影響を与えてくれて、ありがとうございました。どうか安らかに。 #すぎやまこういち先生ありがとう

今まで「M3ってよく聞くけど何なんだろう〜？」って思ってたけど(←素人感丸出し)、曲とか販売したり買ったりできるイベントだったのね！ めちゃくちゃ欲しいなと思った音源があるけど東京での実販売のみとのことで、これほど東京から遠い県に住んでることを悔やんだことはない…。

副反応明け初のcubase立ち上げたものの、ワクチン打つ前までcubaseで何やってたか忘れてる。

耳コピした曲から派生したような曲を作ってる。この画像みたいな街の風景をイメージして、海の見える港町でカモメが飛んでいて…と思いながら作ってるけど、聴いた人によっては全く別の風景が浮かびそうな曲が出来上がりつつあります👀

【感情が昂る感じのコード】 Am→ G → C → C#m-5 → Dm ラ → シ→ド→ ド# → レ (上りのクリシェ) 分解すると、 Am→ G → C 広がる感じ。雄大な雰囲気が一瞬見える。 C → C#m-5 → Dm 哀愁。「パッシング・ディミニッシュ」 #ちとコード　#コード

【戦闘意識のあるコード】 Em → (G) → C → D 繰り返し (G)が入らない方が戦闘意識が高い。 反発心がある感じ。 #ちとコード　#コード

【哀愁＋戦闘のコード】 C Bm → F# → Bsus4 → B ド シ →ラ#ファ# → シ → 伸 (矢印無しは半拍で進む) 終止付近で使う。 上記のようにベースを半拍で動かして他と格差をつけると格好良さが増す気がする。 #ちとコード　#コード

【ハリウッド的コード】 Am → F → C → G 繰り返し ハリウッド映画でよく使われる盛り上がりの感動的な感じ。 F → Cではメロディを下げるより上げる方がよりハリウッドな感じでカッコいいと思う。 2回繰り返して次のパターンに行くのが良さそう。 「6415進行」 #ちとコード　#コード進行

【広がりのあるコード】 Am→ F → G → C ハリウッドサウンドにすると雄大な雰囲気になる。 パッシング・ディミニッシュ(C → C#m-5 → Dm)と繋げたら後半盛り上がる。 #ちとコード　#コード進行

今日はオーケストラのボイシングについて少し学びを得ました。 ・オーケストラにとって低音のボイシングは最も気を配るべき →「ローインターバルリミット」 (制限を絶対超えたらダメということではなく知って理解して効果的に使うこともあり)

学校で和声法ひと通り習ったけど、苦手だったし、身に付いてないし、忘れてるし、活かされてる気がしないので、オンラインレッスン受けることにしました。 (自分で教科書見て復習してたけど課題解きながら「解いたはいいけど、これ合ってるのかわからないな…」となりました)

有名なミックスの本の著者らしいんですが、とてもわかりやすいフェーダーテクニックの動画があったので、歌もの作曲したときに見返したい。 音圧アップのための絶対条件 フェーダーテクニック実演！ youtu.be/3ZoIWuwXYqc?fe… YouTubeより

和声法、ただ禁則ばかり意識して課題解いてたけど、音楽的であることの方が大事だという投稿を目にして、ハッとした。 独復習してた和声法の1転課題、ソプラノが同じ音ばかりになってたからソプラノ綺麗になるように変えてみた。 (でも間違いがないか自分でわからない…)

和声をオンラインで習い始めたんだけど、前習った時と視点が全然違ってた。 前はただルールに当てはめて、1つ1つ、直前の和音との繋がり&縦のラインだけを見て解いていたけど、 今回は最初にバスを一度全体で見て、どのようにソプラノや和声が動くか想像してから解いていく。 あと和音記号も違った。

体調悪化で療養してて和声の課題滞ってたから、今日やっと提出！ 課題やるの結構時間かかっちゃったな…。

ドミナントのテンションの練習。 ポピュラー音楽理論とても難しい…。

セカンダリードミナントの練習＆弦楽器アンサンブルの練習。 仕方ないけどmusescoreの音ってやっぱり物足りないな～…。

弦楽アンサンブルの練習＆裏コード・SDM・ナポリの練習です。 裏コード・SDM・ナポリの和音全部盛りにしたから進行に無理やり感があるけど…。 弦楽器で1st Violin以外にメロディを弾かせたとき、メロディが聴き手にちゃんと判別できるように構成する、という練習…のつもり…。 #作曲練習