なんか最近のコンクール、10年代の金賞が少なかった時代を批判されたことで、金賞を増やすことに躍起になってる感じがするのは正直好きではない。 #全日本吹奏楽コンクール

今年の吹奏楽コンクールで悲しかったのは、高昌帥作品が一作品も全国で演奏されなかったこと。 中止された2020年を除き、2006年から連続で全国大会で演奏され、2008年以降は毎年金賞を受賞していた高昌帥作品が全国で演奏されなかったのは一つの時代の終わりを感じます。 #全日本吹奏楽コンクール

樽屋作品、去年は全国に14団体出場という快挙も金賞は2団体と振るわなかったのが一点、今年は7団体と半減したのに、5団体金賞受賞という対象的な結果になった。 #全日本吹奏楽コンクール

昔までは、高校よりも職一の方が好きだけど、最近は高校の方が好きになってきてるんですよね。 職一のトップバンドは素晴らしい演奏するんだけど、練習時間の問題かやはり全国とは思えない酷い演奏も毎年出てきてしまう。 高校はやはりどこも一定のクオリティの高さがある。 #全日本吹奏楽コンクール

大人の方が音楽性が高いというのは確かにそうだろうけど、昨今の課題曲聴いてると、素人でもダメでしょとわかるようなおかしな表現してるバンドが全国でも見られたので大人も音楽性を詰めきれてないんだと思うようになっている。 #全日本吹奏楽コンクール

自分も一般バンドに所属してる身として思うのは、ちゃんと音楽を詰めようと思うと一般バンドの練習時間や環境だと難しいんですよね。 逆に最近の高校強豪校はプロとのコンタクトを取り、時間をかけて音楽性を高めていってる。 我々大人には何ができるのか常々考えていきたい。 #全日本吹奏楽コンクール

高校の部はどの団体も全部上手いのが魅力なのに対して、職一は良い演奏には10団体に１つくらいしか出会えないけど、その1団体に人生を変えられることがあるってのが魅力だと思う。 でも最近は高校でも職一トップレベルの演奏が聴けるようにもなってきているので、全体のレベルの底上げを期待したい。

ブリヂストン、ジェネシスやメルヘンの時は流石にやりすぎでしょって感じになって微妙に思うことあるのに、響が微妙なマーチの時はとんでもないポテンシャルを発揮するおもしれーバンド。 #全日本吹奏楽コンクール

詰まるところ、ガチガチに詰めて高校生を超越したカルミナ・ブラーナみたいな演奏をYouTubeで流して欲しいということなのかなと。

吹奏楽コンクールにあーだこーだ言ってる層は結局のところ吹奏楽のオタク層で、吹奏楽のボリュームゾーンの中高生の多くは、コンクールよりも流行りの曲を振り付けしながら吹きたい人達だと思うんですよ。

確かに、全国金賞取って燃え尽きて楽器辞める人はいっぱいいると思うし、その方がインパクトあるけど、やはり体感としては、県大会銅賞レベルの学校に属していて部活引退したら楽器辞める人の方が圧倒的に多いと思うんですよね。 一般バンドとかでも、県大会銅賞バンド出身の人マジで少ないですし。

吹奏楽あるある。 記念演奏会は取り敢えず松。

第六やベルキスとかは逆に吹奏楽好きじゃないと知りようがないレベルなので、もう名誉吹奏楽曲扱いしても良いのではと思う。 特にベルキスなんかバレエ音楽なのに肝心のバレエ譜が一部欠損してるレベルだし。

これはちょっと違うと思ってて、日本の吹奏楽は、 「行進曲とかには興味ないけど、流行りの曲を楽器で吹けて楽しい」 って層を増やしてここまででかいコンテンツになったんだよなあ。 だから、吹奏楽の範囲の広がりを許容できるか出来ないかの話なんですよ。

ローマの祭りは吹奏楽曲じゃないって言われても、展覧会の絵だって元はピアノ曲だったけど、ラヴェルのオーケストラの編曲も大ヒットし、今やオケの人気レパートリーになってるんだから、それとローマの祭りを吹奏楽の人気レパートリーにして何が悪いんだと思う。

ダイジェストでの感想。 I　小編成向けの曲として良い練習になりそう。 Ⅱ　ウォルトンっぽい。 Ⅲ　だんだんリフレイン Ⅳ　難しそうだけど、詰めたらいい感じになりそう。 #全日本吹奏楽コンクール

幕総の輝宮夜の面白いのって、あの曲幕総の委嘱なのに、メチャクチャ譜面を改変してるということ。

2026年課題曲、全曲合わせてみての率直な感想。 今年の課題曲全体的に2020年代で1番平均的なクオリティが高いと思います。 #全日本吹奏楽コンクール