このたび、文化や美意識を大切にする雑誌 RICHESSE（リシェス） の記事内で、 拙著『魂の音楽よ、日本へ届け！』をご紹介いただきました。 記事では、本書について次のように紹介されています。 ーーーーー 数々の「日本人初」を成し遂げた指揮者が、 夢に挑む人々へつなぐバトン。

このたび、文化や美意識を大切にする雑誌 RICHESSE（リシェス） の記事内で、 拙著『魂の音楽よ、日本へ届け！』をご紹介いただきました。 記事では、本書について次のように紹介されています。 ーーーーー 数々の「日本人初」を成し遂げた指揮者が、 夢に挑む人々へつなぐバトン。

弦楽器専門誌『サラサーテ』の巻頭インタビューを受けました。 弦楽器専門誌という枠組みでありながら、 話題の中心は自然とオペラへと移っていきました。 私はインタビューの中で、 オペラは 「生々しくエモい人間の本性や本能を描くもの」であり、 理解するための教養というより、

かつて、共産主義体制下で言論の自由が大きく制限されていた東ドイツでは、 人々がオペラハウスに足を運び、そこで束の間の「ガス抜き」をし、 自由な表現に触れることで、人間らしさを取り戻していた―― この事実は、文化や芸術が社会の中で果たす役割を考えるうえで、非常に示唆的だと感じます。

音楽の都・ボローニャが誇る名手たちがやって来る！ 板橋区立文化会館で堪能するイタリア芸術の豊穣 – ぶらあぼONLINE | クラシック音楽情報ポータル ebravo.jp/archives/205032

このスコアに刻まれたサイン―― 小澤征爾マエストロから、私が高校生の時にいただいたものです。 あの日の震える手と、胸の高鳴り。 その一筆が、指揮者としての道へ、静かに私を導きました。 いま、日本へ届けたい「魂の音楽」の原点。 このサインにまつわるエピソードが綴られています。 ▶︎

荒川静香が トリノオリンピックで金メダルを獲得した際に使用した楽曲―― ジャコモ・プッチーニ作曲 オペラ《トゥーランドット》より 「Nessun dorma」。(誰も寝てはならぬ) このアリアを世界的な象徴へと押し上げたのが、 ルチアーノ・パヴァロッティです。

指揮者🇯🇵吉田裕史🇮🇹🇺🇦 ちょうど100年前の1926年 ミラノのスカラ座で、トスカニーニ指揮で初演 プッチーニは自らでは完成させることができないまま 2年前の1924年にこの世を去り 彼のスケッチを元にフランコ・アルファーノが補筆完成させました

書籍『魂の音楽よ、日本へ届け！』刊行記念トークイベントを、3月13日（金）19:00より開催いたします。 会場は誠品生活日本橋内「FORUM」。 ラテン語で「人が集い、言葉を交わす広場」を意味する名にふさわしく、音楽、文化、人生について語り合う夕べとなればと思っております。 席数限定・残席僅か

イタリアの歌劇場で24年。 なぜ日本人が海外で評価されるのか？ 音楽は本当に国境を越えるのか？ 日経CNBC出演回です。 youtu.be/X9CLni_0qEI #オペラ #クラシック #指揮者

【指揮者 吉田裕史の演者やスタッフを束ねるマネジメント力とは】戦時下でのウクライナでのオペラ指揮／音楽は”不要不急”ではなく”必要緊急”なものである youtu.be/X9CLni_0qEI?si… YouTubeより

日経CNBC「GINZA CROSSING Talk」後編が公開されました。 プロの現場では何が求められるのか。 ヨーロッパであらためて感じた日本人の強みとは何か。 そして、日本語のオペラにはどんな可能性があるのか。 ご興味のある方は、ぜひご覧ください。 youtube.com/watch?v=JOs30w… #オペラ #クラシック

今夜は、作曲家であり指揮者でもある友人タン・ドゥンが、 自身の新作を初演するというので、 ロンドンのRoyal Festival Hallへ足を運びました。 演奏されたのは、 前半がタン・ドゥン《Nine》、 後半がベートーヴェン《交響曲第9番《合唱》》。 この二つを結びつけた今回のプログラムには、

«È finita»（すべてが終わった）――。 こちらの新聞の見出しは、 どこかヴェルディのオペラ《椿姫》の終幕を思わせる響きを帯びていました。 実際、この数日のイタリアでは、 この話題にほんの少し触れるだけで、 あきらかに表情が曇る友人もいます。

オペラの国、イタリアでは―― このたび、下院でオペラに関する公式記者会見が行われました。 下のリンクは、その下院WebTVの公式記録です。 この出来事に触れて、 あらためて感じることがあります。 イタリアにおいてオペラは、 単なる舞台芸術ではありません。 それは patrimonio