89.アレンジに大事なこととは【歌いやすさ】と【暗譜のしやすさ】 もちろんカッコよさを大事にしたいとか、テンションノートを大事にしたいとか、それは自由だが、それはすなわち、この2つの大事なことのどちらかを、あるいは両方を犠牲にすることだということを忘れてはならない。

90.引き算で考える。 複雑なアレンジは好きではない。シンプルに表現されてこそ音楽。細かい動き、難しいテンションノート、いらない。入れるにしても最低限。

91.どんな楽譜が好評かは自分だけではわからない。 YouTubeに投稿している楽譜で、大量の時間とエネルギーを投下して作成した楽譜にそこまで高評価がつかなかったり、ささっと軽く仕上げた楽譜にたくさん高評価がついたりする。

92.最悪のケースを想定しておく。 楽譜を仕上げないと、メンバーに迷惑がかかる。練習ができない。ライブ本番にも影響がでるかもしれない。ライブ運営にも迷惑がかかるかもしれない。お客さんにも迷惑がかかるかもしれない。楽譜が完成しないと、全てに影響が出かけないのである。

93.俺が楽譜を書き続ける理由 そのひとつは、ほとんどの人がやらないだろうからである。 「ほかの人がやらないことをやることによって、自分の存在価値が生まれるのである」と、最近読んだ本に書いてあった。

#musescoreショートカット 【第1弾】R

94.合唱にルーツがある。 高校は合唱部だった。俺の書く楽譜は合唱ぽいと思われることがある。合唱ぽくしようと思っていたわけではないが、他の人が書く楽譜とは違うものにしようとは思っていた。よくあるアカペラっぽいアレンジを俺も同じようにやっても仕方がない。俺にしか書けないアレンジを書く。

95.まずは書き終える。 いつまでも楽譜を書いていてはいけない。時間をかけてもどうせ完璧にはならないのだから、早く仕上げるべき。低クオリティでいいから誰かに見てもらう。そうすれば別の視点でアレンジを考えることができる。自分一人で楽譜を抱え続けるのがいかに愚かな行為かがわかるだろう。

96.調号（楽譜の先頭にある♯や♭のこと）の勉強をする。 音楽理論の勉強において、優先して勉強してほしいのが調号。理解しながら覚えられれば最高だが、最悪丸暗記でもいい。調号が分かればコード進行も理解しやすくなる。

#musescoreショートカット 【第2弾】Ctrl + S

#musescoreショートカット まずはこれらを覚えましょう。 Ctrl X　　切り取り Ctrl C　　コピー Ctrl V　　貼り付け Ctrl S　　上書き保存 Shift ←→ 選択

アカペラアレンジャーの方に質問です！ 普段使っている楽譜作成ソフトは何ですか？